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Type de contenu : interview vidéo
Langue : français
” “Desire is the reiteration of hope.” C’est une belle façon de présenter le travail, car Hugo, mon curateur, m’a découverte ou redécouverte après de nombreuses années où j’étais très discrète et peu visible publiquement en tant qu’artiste.
Et la deuxième partie du titre est : “Studio, wounds and battles”, ce qui résume assez bien ce que je fais depuis 20 ans. C’est à dire se battre dans l’atelier, créer de nouvelles œuvres, réinventer mes processus assez discrètement, sans être beaucoup vue.
Alors ça ressemble toujours à une sorte de, c’est une bataille et il y a beaucoup de batailles dans mon travail et les blessures font partie du processus de travail, c’est très important pour moi, ma pratique en atelier est au cœur de ce que je fais. Alors ensemble, ça forme un beau titre.
Ma première œuvre officielle est une licorne qui sera dans l’exposition. J’avais fait des choses à l’école d’art avant, mais je pense que c’était la première pièce qui avait vraiment une résonance et une autorité et c’est une pièce très grande de la taille d’un cheval. Et je l’ai, je l’ai faite il y a plus de 40 ans, et je l’ai gardée dans mon atelier comme une écurie. Elle était étrange à l’époque et je crois qu’elle l’est encore, vous savez, en bien. J’ai hâte de montrer cette pièce.
Le dessin est une partie très importante de ma pratique et je dois dire que en général je fais des dessins pour résoudre des problèmes. Mes dessins d’atelier sont toujours restés avec moi, j’ai donc tous les dessins des 40, 45 dernières années que j’ai faits. J’aime vraiment ne pas savoir exactement ce qui se passe et j’aime l’aventure que ça représente.”