Dineo Seshee Bopape est née en 1981 à Polokwane, en Afrique du Sud.

Elle est diplômée du De Ateliers à Amsterdam (2007) et a obtenu un MFA (Master of Fine Arts) à Columbia University, New York (2010). En 2008, elle a été lauréate du MTN New Contemporaries Award et du Toby Fund Award (2010) de Columbia University. Son travail a fait l’objet de plusieurs expositions personnelles en Norvège, à Amsterdam et à Naples, en plus de celles à Stevenson, Cape Town et à Johannesburg, qui ont eu lieu en 2013, 2011 et 2010.

Elle participe à plusieurs expositions collectives, dont « Ruffnek Constructivists », Institute of Contemporary Art, à l’Université de Pennsylvanie, Philadelphie (2014) ; « Chroma », Stevenson, Cape Town (2014) ; « My Joburg », La maison rouge, Paris ; Staatliche Kunstsammlungen Dresde, Allemagne (2013) ; « The Beautyful Ones », Nola Judin, Berlin (2012) ; « Fiction as Fiction (Or, A Ninth Johannesburg Biennale) », Stevenson, Cape Town (2012) ; « About Menocchio we know many things », Bétonsalon Centre d’art et de recherche, Paris (2012) ; « If A Tree… », Stevenson, Johannesburg (2012) ; « The Next Generation », Pulchri Studio, La Haye, « Mine – A selection of films by SA artists », Dubai Community Theatre and Arts Centre, Dubaï (2012).

Dineo Seshee Bopape participe à la Biennale de Marrakech (2016) et a été en résidence au Headlands Center for the Arts à San Francisco à la Fountainhead Residency à Miami, à l’institut Sober & Lonely à Johannesburg et à la Sommerakademie im Zentrum Paul Klee à Bern, Suisse.

Au Palais de Tokyo elle présente plusieurs installations dans son exposition dont le titre, UNTITLED (OF OCCULT INSTABILITY) [FEELINGS], fait référence à la notion de « déséquilibre occulte » théorisée par Frantz Fanon. Par ce terme, le psychiatre et essayiste français désigne une zone de trauma et de fragilité des peuples ayant connu le colonialisme et l’esclavage. C’est cet équilibre instable, ce trouble émotionnel surgissant d’un contexte de domination que Dineo Seshee Bopape entend explorer dans son installation empreinte d’échos de la voix et de la sensibilité de Nina Simone.