« Quelque part, au cœur des montages de Transylvanie se nichait une école où les secrets de la nature, le langage des animaux et tous les sortilèges étaient enseignés par le diable en personne. Dix étudiants étaient autorisés à l’entrée, seulement neuf en ressortaient. Cette école s’appelait Scholomance. »
Emily Gerard, Transylvanian Superstions, 1885

Nature occulte, sylve enfouie, lycanthropes, magie sombre et chamanes : la soirée Scholomance est une aventure, la traversée d’une forêt, une installation, une sculpture réceptacle à dimensions et formes variables. Elle accueille une série de performances conçue comme une œuvre chorale qui explore les mystères de la nature et les secrets du langage des animaux, proposant une des interprétations possibles des origines du monde.

 

Avec Nico Vascellari et ses invités : Carlos Casas, réalisateur, Franck Audoux – Fictions & Valerie Chartrain, spirits curator – Spiritsfully, Silvia Costa, artiste, Delfina Delettrez, créatrice, Michèle Lamy, créatrice, Ninos Du Brasil, musiciens, Ghédalia Tazartès, musicien, Mark of the Devil, musicien, Ash/Nargaroth, musicien…

Curator des soirées perfor(m)ées : Vittoria Matarrese
Sur une proposition de Pier Paolo Pancotto
 

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Nico Vascellari, né en 1976 en Italie, vit et travaille à New York. Musicien punk et plasticien, il fait partie des artistes italiens les plus remarqués de sa génération. De nombreuses expositions personnelles lui ont été consacrées parmi lesquelles : Vida Kuben, Umea (2017) ; Whitworth Art Gallery, Manchester (2016) ; Villa Medici, Rome (2016) ; Estorick Collection, Londres (2016) ; National Gallery of Arts, Tirana (2015) ; Monitor, Rome (2014) ; Bugada&Cargnel, Paris (2012) ; Fondazione Remotti, Camogli (2011) ; Macro, Rome (2010).

 

Depuis février 2017, le Palais de Tokyo propose régulièrement des soirées perfor(m)ées, formats expérimentaux et hybrides. Expériences uniques et éphémères, ces soirées plongent dans l’univers d’un artiste invité à créer des partitions où se croisent danse, cirque, musique, parole ou encore magie. Les dialogues inattendus ainsi créés invitent à explorer la performance tel un voyage poétique et immersif.